30 Dias de Oscuridad 2

Director: Ben Ketai

Guión: Steve Niles, Ben Ketai (Basado en el cómic de Steve Niles y Ben Templesmith)

Fotografía: Eric Maddison

Música: Andres Boulton

Actores: Rhys Coiro, Mia Kirshner, Diora Baird, Monique Ganderton, Kiele Sanchez, Harold Perrineau

Productora: Columbia Pictures

Género: Terror

Sinopsis: Stella es la única superviviente del ataque de los vampiros en Barrow, un pequeño pueblo de Alaska. Como nadie cree su historia sobre los hechos ocurridos en su pueblo, empieza una serie de conferencias para presentar su libro por todo el país con el fin de contarle a la gente que los vampiros existen entre ellos. Para demostrar que su historia es cierta, prepara una trampa en una de sus conferencias, porque sabe que la están observando.

Antes de nada quiero decir que esta secuela está a años luz de su antecesora. La única cosa que la une es que cuenta lo que le ocurre meses después a Stella. Por lo demás, no tiene nada en común, ya que nadie del equipo de la primera repite. Ni siquiera la actriz que encarna a la protagonista…

Mucha gente piensa que el hecho de que una película se estrene directamente en videoclub es sinónimo de que la película es mala. Aunque esta regla no siempre se cumple, admito que si que sirve para esta película en particular, ya que aparte de ser más lenta y tener menos acción que la anterior, dispone de menos efectos especiales y los vampiros son de lo más cutre que puedas ver en estos tiempos de alta tecnología y diseño.

Lo único que tengo claro de esta película es que es un intento fallido para intentar sacar provecho del éxito conseguido por la primera parte. Pero en esta ocasión les ha salido el tiro por la culata, ya que lo único que deja para los osados que se atrevan a verla es decepción.

Cuando vi “30 días de oscuridad”, quedé maravillado por todo el despliegue vampírico, por su tremenda e intensa acción, que no te dejaba respirar ni un segundo por miedo a perder el ritmo de la historia. Para redondear, tenía ese final trágico, de los que hacen que nuestro corazón se pare al mismo tiempo que el del protagonista.

Pero en esta secuela no encontré nada que llegara a emocionarme o que me mantuviera en tensión durante la película. Más bien es una película previsible, donde ves claramente venir lo que pasará en la siguiente secuencia, quitándole todo interés a la historia. La sensación que nos queda es haber visto una historia que no tiene ni pies ni cabeza y que la conexión con la otra parte es del todo inexistente, nula. Vamos, ¡que no hay por donde agarrarse a ella!

Personalmente, me gustan las películas sobre vampiros. Pero admito que si todas fuesen similar a lo visto en este metraje, me replantearía seriamente seguir siendo seguidor del género, ya que es un trabajo tremendamente decepcionante en cada plano de la película.

Si, para mí personalmente, la primera parte merecía una nota medio alta, por toda su intensidad y suspense, en esta ocasión esta cinta no merece más que un 2,5 sobre 10. Y eso siendo generosos, porque si no tuviese a su favor que es de vampiros, no creo que le pusiera más de un 2. Tampoco hay que ser tan cruel con ella, aunque ella lo sea con nosotros...

Buenos amigos lectores, me parece que ya es hora de dejaros a vosotros un hueco para que me digáis que opinión os merece esta película. Que si no consigue asustaros o manteneros en tensión, al menos os entretenga mientras disfrutáis de vuestros snacks favoritos. O de la compañía de alguien fanático de las pelis sobre vampiros...

Yo me voy a ver si pillo algo interesante en la cartelera...

El Cuarteto Aniquilador

¡Nunca descuides tu espalda!

Dejame Entrar

Director: Tomas Alfredson

Guión: John Ajvide Lindqvist

Fotografía: Hoyte Van Hoytema

Música: Johan Söderqvist

Actores: Kåre Hedebrant, Lina Leandersson, Per Ragnar, Karl-Robert Lindgren, Anders T. Peedu, Henrik Dahl, Karin Bergquist, Peter Carlberg, Ika Nord, Mikael Rahm

Productora: EFTI

Página Oficial: http://www.lettherightoneinmovie.com

Premios y Nominaciones:

2008: Festival de Göteborg: Mejor película, mejor fotografía

2008: Festival de Sitges: Gran Premio. Nominada a la mejor película

2008: Festival de Tribeca: Mejor película

2009: Bafta: Nominada a la mejor película extranjera

2009: Premios Goya: Nominada a la mejor película europea

2009: Premios del cine europeo: 3 nominaciones: película, música, premio del público

2009: Premios Saturn: Mejor película internacional. 3 nominaciones

Género: Fantástico-Terror

Sinopsis: Oskar es un chico de 12 años que por su timidez no tiene amigos; aunque lo peor es que en el colegio es objeto de malos tratos por parte de unos compañeros de clase. Todo cambiara con la llegada de a su edificio de Eli, una niña cargada de misterio que se hará su amiga. Con el tiempo, Oskar empieza a sospechar que Eli esconde un sombrío secreto, su atracción por ella puede más que su miedo.

Antes de nada, quiero darle las gracias a la persona que me recomendó esta película. Sin ninguna duda, lo incluyo entre lo mejor que he visto este año. Obviamente no se trata de una gran superproducción, pero la combinación de su extraordinario guión, su esplendida fotografía y su bella música la convierte en algo fantástico. Nos encontramos con una de esas cintas que conforme avanza la historia te sientes más enganchado a ella de lo que se pueda imaginar, todo gracias a su preciso ritmo y profunda maestría a la hora de enfocar la cámara en ciertas escenas.

Y, por supuesto, no podemos olvidarnos del trabajo de los dos jóvenes actores, que es genial y bordan sus personajes. Dada la temática de la película, sería fácil que sus personajes no resultaran sostenibles, pero ellos han logrado que sea algo fácil de creer y nos regalan una de esas actuaciones que todo amante del buen cine no puede perderse.

Puede que a simple vista parezca que es una película dirigida hacia un público más joven, pero lo cierto es que es la historia de este género más seria y madura que he visto nunca. Esto hace que sea asequible para todo tipo de público. Además, creo que su mensaje sobre el amor es de lo más bonito que se ha narrado en la gran pantalla. Anteponer tu vida por la de la persona amada es amor con mayúsculas; y poco frecuente de encontrar en la sociedad que vivimos.

Sin duda los suecos estarán orgullosos de que una modesta producción como esta haya dejado a muchas súper producciones de Hollywood por los suelos. Y, como siempre, poco han tardado en preparar su propia versión de la cinta. Aún no la he visto, pero espero sinceramente que no hagan con ella la chapuza que viene siendo habitual cuando adaptan una cinta europea.

Un chico inocente

En esta ocasión queda claro que cuando dejas que el talento de un director guíe la película obtienes mejores beneficios que cuando dejas que los intereses comerciales estén por encima del propio guión y director.

Como otras veces, he leído muchas opiniones sobre esta cinta por la red y en revistas especializadas. Algunos dicen que no tiene sentido y que no hay por donde cogerla. Otros que si todo lo que sea de serie b tiene que ser la leche, esta se les agrió por el camino. Aunque la que más me gusta es esa que dice algo como que está esperando un giro para que sea interesante y se llene de acción. Como veis, no a todos los expertos les ha gustado, pero eso no quita para que a los demás nos pueda parecer una buena película. Siempre tenemos que respetar lo que otros piensen si queremos que ellos respeten lo que tú piensas.

Creo que, por todo lo dicho, esta película no merece menos que un 8 sobre 10.

Ahora dejare que seáis vosotros los que disfruten de esta entretenida película. Así que animaros, y compartir luego que os transmite la película.

Una de las escenas mas tiernas

The Hole

Título Original: "The Hole".

Dirección: Joe Dante.

Guión: Mark L Smith.

Actores:Teri Polo, Haley Bennett, Chris Massoglia, Bruce Dern, Chord Overstreet, Nathan Gamble, Dick Miller, John DeSantis, Quinn Lord, Chelsea Ricketts

Fotografía: Theo van de Sande.

Música: Javier Navarrete.

Producción: Michel Litvak, Neal Flaherty, Vicki Sotheran.

Género: Terror.

Sinopsis: Cuando llegan a su nueva casa, Dane y Lucas descubren que en el sótano hay una trampilla con muchos candados. Llenos de curiosidad deciden abrirla para ver que se esconde debajo, pero solo hay oscuridad. Lo que no saben es que han dejado salir el mal que había encerrado en el. Acompañados por su vecina Julie, descubren extrañas sombras que acechan en cada esquina.

Creo que después de seis años el señor Dante podía dar más de si en esta película y habernos dejado titiritando en las butacas del cine. Pero lo único que me llevo es algún sustillo sin importancia, ya que nadie se dio cuenta de ello. Os puedo asegurar que cuando me asusto la gente se percata, ya que del salto que doy se entera hasta el acomodador...

Aunque el guión no es muy malo, lo estropean con escenas demasiado típicas dentro del género. Tanto que a veces te da la sensación de estar viendo otra película por segunda vez. Por ejemplo, el truco del muñeco esta ya masque visto. A mi modo de ver las cosas, si hubiese inventado algo distinto o nuevo estaría escribiendo sobre una de las películas mas terroríficas del momento, pero solo puedo decir que estamos ante una más de tantas y que la única novedad son las escenas en 3D. Pero incluso en eso, el director no supo sacar todo el provecho posible de esta fantástica tecnología que tan buenos resultados está dando.

Esperemos que recapacite un poco y en un tiempo no muy largo logre realizar algo bueno, que para eso tiene talento… aunque en esta ocasión parezca que se le olvidó en algún rincón de su mente.

En esta nueva aventura el director deja muy claro que piensa más en el público joven que en otra cosa, y puede ser que aquí resida un poco su falta de valentía a la hora de regalarnos “miedo del bueno”, ya que la mayoría de las escenas son mas infantiles que adultas. Si quisiera podía venderla a uno de los miles de canales Disney, donde seguro sería del agrado de sus espectadores más curtidos...

No obstante quisiera aclarar que aunque no sea una maravilla, la primera parte es bastante interesante, ya que condensa el poco humor presente en el guión. No es que sea la leche, pero vale para pasar un rato entretenido si no tienes algo mejor que hacer.

Como siempre digo, tal vez puedas sacar de ella lo que yo no pude sacar y me lo puedes comentar.

Eso sí, recordar que si algo está cerrado a cal y canto no tenéis que abrirlo....

Pesadilla en Elm Street

Cuando me senté en la butaca del cine dispuesto para pasar un poco de miedo, no podía ni imaginar que sería como retroceder en el tiempo y ver la misma película que hace años pero con actores distintos. Lo cual me dejo un poco sorprendido, pues si gastas dinero en algo nuevo lo mínimo que se despacha es que sea eso, algo nuevo y no más de lo mismo pero con caras nuevas.

Vamos, que de haber sabido esto hubiera rescatado la original en mi filmoteca personal y hubiera disfrutado de la genial película de Wes Craven. Creo que tanto la memoria de Pesadilla en Elm Street como Robert Englund merecían algo mejor después de más de veinte años siendo un referente en lo que a cine de terror se refiere...

La verdad es que cuando me decidí por ver este remake creía que su director Samuel Bayer sacaría mejor provecho de Jackie Earle Haley como Freddy Krueger. Porque la caracterización es realmente buena y en una habitación oscura yo no me quedaría a solas con este tío, pues realmente da miedo...

Por esto digo que esperaba más del director, pues lo más difícil a mi modo de ver (una buena caracterización del nuevo interprete) lo tenía logrado. Crear al personaje era tan importante como hacer una buena historia, y aquí es donde se fastidio todo el invento, ya que con el guión cuenta más o menos lo mismo y encima las escenas son casi calcadas a las de la primera versión. Así lo único que se consigue es que uno retroceda en el tiempo y piense que está viendo la misma película… o un sucedáneo malo de la misma película.

Yo estoy convencido que si hubiese hecho suya la película, sin pensar en lo que ya hemos visto y nos hubiera contado realmente lo que sus ojos o mente quiere enseñarnos, os estaría ahora escribiendo que estamos ante otra formidable película de terror de nuestro tiempo. Hacer un remake donde nos cuentan lo mismo y de la misma manera no me parece la fórmula apropiada para que funcione...

Si quieres sorprender tienes que “sorprender”, como dice la palabra y valga la redundancia, y dejarte llevar por lo que tu instinto te dice. Lo primordial para afrontar una versión de algo anterior es conseguir mantener la esencia del original, pero dando una versión o visión diferente. Lo mismo, pero distinto… con la dificultad que esto conlleva, claro!

Supongo que todo tiene un significado y que si no hubiese visto las otras versiones, o no me acordase de lo que vi en ellas, ésta me gustaría y ahora estaría diciendo lo buena que es; pero como no estoy por la labor. Es más, creo que se merece que diga que no me gusto nada y que lo que a sustos se refiere, más bien me lleve pocos… ya que intuía todas y cada una de las escenas en que saldría Freddy. Algo que en realidad dice poco y nada de ella...

Si tengo que sacar algo bueno de este remake es que los efectos especiales y la fotografía son con creces lo mejor de ella, sin olvidar que los personajes que en esta ocasión parece que da mayor realismo a las escenas, pareciendo algo más creíbles respecto a las otras entregas de la serie.

Bueno chicos/as, si la veis ya me diréis que os parece el nuevo Freddy...

Skinwalkers

Hoy quiero escribir sobre otra película que me pasaron para ver y que por fin he podido ver. Lo peor de todo es que me encuentro entre la espada y la pared sin poder decir aún si me gusta o me disgusta…Es de esas que necesitan una revisión unos meses después para que termines de decidirte entre el bien y el mal...

El director James Isaac nos cuenta una historia de hombres lobos, donde sus actores son Jason Behr, Elias Kuteas, Rhona Mitra, Natassia Macthe y Sarah Carter.

Dos manadas de lobos están enfrentadas entre sí, ya que unos se sienten orgullosos de ser lo que son y no quieren una cura y los otros quieren terminar con la maldición y cuentan con un chico de trece años que, según la profecía, tiene la cura para los lobos. Es en este punto donde empieza la lucha por la salvación de unos y la destrucción de otros...

La verdad es que creo que tiene un buen guión donde encontramos de todo un poco: acción, terror y algo de suspense. La historia es algo que ya hemos visto últimamente en otras películas, pero que en este caso concreto acaba siendo resultona. Siendo sincero la acción está bien repartida a lo largo del metraje, algo que hace que no llegas a aburrirte o cansarte de ella... Otra de las cosas que me gusta es que visualmente está bien realizada, lo que ayuda a meterte en la historia.

Si es cierto que los personajes están un poco sosos y faltos de realismo, lo que hace difícil sentirse identificado con ellos o que te hagan sentir verdadero interés. Creo que aquí falla la implicación de los actores, ya que para que uno llegue a conectar con un personaje, necesitas sentir que el actor que lo interpreta está de algún modo ligado a él. El maquillaje no tiene nada que ver con lo visto en otras películas del género de los últimos años; vamos, ¡que no son de los mejores lobos creados en estos tiempos! Y eso también es un punto negativo.

Si en un puzzle no encajas bien todas las piezas, el conjunto se desluce, pierde brillo. En el cine ocurre lo mismo, y aquí parte de las piezas fallan y eso hace que la película en planos generales falle. Tal vez necesitase algo más de consistencia en la historia y que los actores diesen más de si para que llegasen hacer algo mejor...

Como dije al principio volveré a verla en unos meses, pero dudo que mi opinión cambie demasiado. Ahora que la tengo más asentada en la mente sigo sin tener muy buenas sensaciones sobre ella...

Aunque esto no quiere decir que si no la habéis visto y os apetece verla, dejéis de hacerlo. ¡Todo lo contrario! Igual veis algo que se me escapo a mí y resulta que os gusta. Así que animaros, y decirme que os parece...

Pesadilla en Elm Street

Cuando me senté en la butaca del cine dispuesto para pasar un poco de miedo, no podía ni imaginar que sería como retroceder en el tiempo y ver la misma película que hace años pero con actores distintos. Lo cual me dejo un poco sorprendido, pues si gastas dinero en algo nuevo lo mínimo que se despacha es que sea eso, algo nuevo y no más de lo mismo pero con caras nuevas.

Vamos, que de haber sabido esto hubiera rescatado la original en mi filmoteca personal y hubiera disfrutado de la genial película de Wes Craven. Creo que tanto la memoria de Pesadilla en Elm Street como Robert Englund merecían algo mejor después de más de veinte años siendo un referente en lo que a cine de terror se refiere...

La verdad es que cuando me decidí por ver este remake creía que su director Samuel Bayer sacaría mejor provecho de Jackie Earle Haley como Freddy Krueger. Porque la caracterización es realmente buena y en una habitación oscura yo no me quedaría a solas con este tío, pues realmente da miedo...

Por esto digo que esperaba más del director, pues lo más difícil a mi modo de ver (una buena caracterización del nuevo interprete) lo tenía logrado. Crear al personaje era tan importante como hacer una buena historia, y aquí es donde se fastidio todo el invento, ya que con el guión cuenta más o menos lo mismo y encima las escenas son casi calcadas a las de la primera versión. Así lo único que se consigue es que uno retroceda en el tiempo y piense que está viendo la misma película… o un sucedáneo malo de la misma película.

Yo estoy convencido que si hubiese hecho suya la película, sin pensar en lo que ya hemos visto y nos hubiera contado realmente lo que sus ojos o mente quiere enseñarnos, os estaría ahora escribiendo que estamos ante otra formidable película de terror de nuestro tiempo. Hacer un remake donde nos cuentan lo mismo y de la misma manera no me parece la fórmula apropiada para que funcione...

Si quieres sorprender tienes que “sorprender”, como dice la palabra y valga la redundancia, y dejarte llevar por lo que tu instinto te dice. Lo primordial para afrontar una versión de algo anterior es conseguir mantener la esencia del original, pero dando una versión o visión diferente. Lo mismo, pero distinto… con la dificultad que esto conlleva, claro!

Supongo que todo tiene un significado y que si no hubiese visto las otras versiones, o no me acordase de lo que vi en ellas, ésta me gustaría y ahora estaría diciendo lo buena que es; pero como no estoy por la labor. Es más, creo que se merece que diga que no me gusto nada y que lo que a sustos se refiere, más bien me lleve pocos… ya que intuía todas y cada una de las escenas en que saldría Freddy. Algo que en realidad dice poco y nada de ella...

Si tengo que sacar algo bueno de este remake es que los efectos especiales y la fotografía son con creces lo mejor de ella, sin olvidar que los personajes que en esta ocasión parece que da mayor realismo a las escenas, pareciendo algo más creíbles respecto a las otras entregas de la serie.

Bueno chicos/as, si la veis ya me diréis que os parece el nuevo Freddy...

Red Sands

Hace poco llego a mi poder esta película que me recomendaron para que viese. Ahora que al fin la he visto…tendré una seria charla con quien me la recomendó.

El director Alex Turner creo Red Sands, un filme de terror donde contó con los actores Shane West, Leonard Roberts, Noel Gugliemi, Brendan Miller, Theo Rossi, Aldis Hodge y Callun Brue. El guión lo escribió Simon Barnett.

Todo empieza con un grupo de soldados americanos destinados en Oriente Medio, que son enviados a una misión de reconocimiento en medio del desierto para controlar una carretera. Durante una tormenta de arena reciben la visita en su refugio de una extraña fuerza diabólica denominada Djinn que se alimenta de humanos. Todo esto está causado por la destrucción de una estatua que tenia a los Djinn encerrados para salvaguardar a la humanidad de la destrucción que nos espera con ellos sueltos, pues cuenta una leyenda que ellos estaban antes que nosotros en la tierra.

Cuando empecé a verla creí que vería algo más de terror y acción, pero me encontré con una de esas películas que te dejan indiferente y no sabes cómo expresar exactamente lo que has visto. Creo que se la podría catalogar mejor como película de suspense, pues la verdad que aun estoy dándole vueltas a lo que he visto y sigo desconcertado con la película.

La historia no está mal estructurada, partiendo de que los hechos les suceden a soldados es que están sometidos a mucha tensión la cual puede provocar que su cerebro les juegue malas pasadas y que lo que cuentan no tenga mucho sentido. Una cosa que me ha gustado es su final abierto, que puede dar continuidad a la historia con una segunda parte que desde aquí animo para que se haga.

Quiero dejar claro que esto no quiere decir que me gustase la película, si no que tienen una nueva oportunidad de hacer de verdad una buena película de terror, pues como dije la historia está bien pero yo aun estoy esperando sentirme un poco aterrorizado. No sé si estoy equivocado o no, pero cuando veo cine de terror espero al menos algún susto o sobresalto y de eso no he experimentado nada con este filme.

Entre las cosas buenas que extraigo de la película lo mejor es la ambientación, que junto con la fotografía, los personajes y algunos diálogos hacen que el resultado final sea aceptable. Dentro de un marco general del uno al diez, yo le doy un cinco...

Eso sí, como siempre os animo a verla y así me dais vuestra opinión. que al fin y al cabo es lo que busco...

Bienvenidos a Zombieland

Cuando me puse a ver este film tenía cierta duda sobre él, pero apliqué mi regla básica (no tengas prejuicios en cuanto a cine se refiere) y me deje llevar hacia el mundo de Zombieland, dónde sólo quedan con vida unos pocos afortunados…y sobre ellos quisiera escribir en este artículo.

Año 2009. Tiempo de vida dado por el director Ruben Fleischer y los guionistas Paul Wernick y Rhett Reese para sus actores Jesse Eisemberg, Woody Harrelson, Emma Stone, Abigail Brescin y el inconfundible Bill Murray: 90 min. Que es lo que este film de comedia y terror dura, más o menos. Yo les hubiese dado más tiempo ya que esta desternillante historia merecía unos minutos más.

Tras el apocalipsis zombie, un joven (digamos que de pocas luces y con ciertas reglas de supervivencia) se encuentra un compañero de viaje (que digamos es un destroza-zombies) cuya obsesión es comerse un dulce determinado. Cuando ambos entran en un supermercado, se encuentran con dos chicas que les toman el pelo y les quitan las armas y el coche, pero que luego acaban convirtiéndose en compañeras de viaje hacia la salvación. Eso sí, con mucha desconfianza los unos de los otros ya que todos piensan lo mismo y es que “primero salvo mi pellejo y luego...” Lo demás lo dejo para que vosotros mismos lo veáis, pero antes quiero deciros como me siento después de verla.

Como dije al principio tenía mis dudas. A pesar de los comentarios que me llegan de una película diciendo si es o no buena, me gusta visualizarla personalmente y analizarla antes de sacar conclusiones erróneas de ella. Ahora que por fin la he visto, os puedo decir que me siento engañado…, ¡si! engañado por que no es buena…¡esto es de lo mejor que he visto en estos últimos meses! Me he reído de lo lindo con el humor negro que acompaña a estos chicos en cada fotograma de la película. Hace sólo horas que la he visto y al escribir sobre ella se me escapa una sonrisa que apenas me deja concentrarme, y para mí eso solo tiene un nombre: buenísima. Tanto la historia, como los detalles del guión y los actores, que lo bordan; sobretodo el papel de Murray haciendo una parodia de sí mismo… ¡es la monda!. La única cosa que podrían haber mejorado es la duración de esta aventura de supervivencia donde la acción y las risas van unidas.

Nunca creí que diría esto, pero siendo fan de Zombies Party no me podía imaginar algo mejor o igual. Y ahora sé que es posible. Todo ello gracias a la cachonda mente de estos guionista y este director, a los que quiero agradecer desde esta ventana por regalarnos esta magnífica película. Estoy deseoso de saber si habrá una segunda parte, ¡ojala se animen!, pues seguro que será igual o mejor...

Bueno, regreso a Zombieland desde donde esperaré vuestras palabras mientras compruebo si han dejado algún zombie vivo.

El Cuarteto mata Zombie